Punk Rock Bowling - Shepard Fairey
Shepard Fairey
Punk Rock Bowling, 2018
Sérigraphie sur papier
AP
46 × 61 cm
Photos : © Tous droits réservés
Shepard Fairey
Punk Rock Bowling, 2018
Sérigraphie sur papier
AP
46 × 61 cm
Photos : © Tous droits réservés
Shepard Fairey
Punk Rock Bowling, 2018
Sérigraphie sur papier
AP
46 × 61 cm
Photos : © Tous droits réservés
A propos de l’oeuvre : Créée pour célébrer les 20 ans du festival Punk Rock Bowling, cette sérigraphie de Shepard Fairey met en scène un homme de profil, coiffé d’une casquette et en train de crier “PUNK ROCK”. L’homme est stylisé dans une esthétique rétro-propagande inspirée des affiches révolutionnaires du XXe siècle, le tout étant enrichi de motifs ornementaux typiques de Shepard Fairey, avec ses textures vieillies et son jeu d’aplats rouges, noirs et crèmes .Punk Rock Bowling 20th est une œuvre dans laquelle Shepard Fairey parvient à fusionner l’imagerie de la subversion politique avec l’énergie brute de la culture punk.
A propos de l’artiste : Artiste américain, né en 1970. Vit et travaille à Los Angeles (USA). Muraliste, illustrateur, sérigraphiste, Shepard Fairey (Obey) est l’un des artistes les plus influents de l’art urbain. Influencé par Andy Warhol, Barbara Kruger ou encore Diego Rivera, il est notamment connu pour le portrait HOPE de Barack Obama qu’il réalise pour sa campagne présidentielle en 2008 et qui a depuis été acquise par le National Portrait Gallery (Washington, USA). A la suite des attentats du 13 novembre 2015 en France, Shepard Fairey réalise une Marianne avec la devise « Liberté, Égalité, Fraternité », une œuvre aujourd’hui devenue un symbole national et exposée au palais de l’Élysée. En 2019, il réalise sa centième fresque place Igor Stravinsky à Paris à côté du Centre Pompidou. A la renommée internationale, Shepard Fairey est présent dans les collections du Smithsonian (Washington, USA), du musée d’art Moderne de New-York (USA), du Victoria and Albert Museum (Londres, Royaume-Uni). Il a également exposé dans des lieux prestigieux comme la Fondation Cartier lors de l’exposition « Né dans la rue - Graffiti » en 2009 ou encore à l’Institute of Contemporary Art de Boston (USA) où sa rétrospective « Supply & Demand » était organisée en 2009.
Avis de l’expert : Cette œuvre prolonge la démarche que Shepard Fairey mène depuis ses débuts : utiliser le langage visuel de la propagande pour en renverser le message, et soutenir une vision de la société basée sur la critique, l’émancipation, et l’expression directe.