Hasta la Vista - Maye

A propos de l’oeuvre : Cette oeuvre met en scène une jeune femme vêtue d'une robe de mariée, avançant dans une forêt dense et mystérieuse, main dans la main avec un petit personnage. La scène, baignée d’une lumière rose et rougeâtre, oscille entre conte de fées et cauchemar poétique. L'œuvre évoque un moment de passage, peut un départ ou un adieu, porté par le titre Hasta la Vista ("à bientôt" en espagnol). Les thèmes chers à Maye — la fuite, l'évasion, l'innocence confrontée au monde adulte — sont ici particulièrement présents, dans une composition précise, riche en détails et en subtilités narratives. L'œuvre joue sur l'ambiguïté émotionnelle : entre espoir et inquiétude, entre rêve et réalité.

A propos de l’artiste : Né en 1990 à Sète, Maye ​​est un artiste français issu de la scène graffiti. Il est reconnu pour son univers artistique, peuplé de personnages longs et filiformes. Ces personnages étranges évoluent au sein de situations oniriques, poétiques ou absurdes, souvent suspendus dans les airs ou manipulés comme des pantins. À travers ses œuvres, Maye offre aux spectateurs des clés de lecture multiples. Mélangeant acrylique, bombe aérosol, pinceau et stylo, il crée des dégradés de couleurs pastel inspirés de la nature. Bien que la nature soit une source d’inspiration fréquente, Maye intègre également des éléments urbains, reflétant ainsi les défis contemporains de la société. Il a réalisé plusieurs expositions, en galerie comme en institution notamment à la Galerie Itinerrance à Paris en 2022, à la Galerie Goldman en 2018 à Paris ou encore au Musée Paul Valéry à Sète en 2020.

Avis de l’expert : Cette œuvre illustre pleinement la force de Maye : raconter des histoires ouvertes et laisser l'imaginaire du spectateur compléter le récit.