Jenge - Victor Vasarely

A propos de l’oeuvre : Cette œuvre s’inscrit dans un grille géométrique composée de cercles noirs et de carrés. Des cercles noirs semblent ainsi s'étendre, se contracter et interagir avec le fond géometrique vibrant de couleurs chaudes telles que le rose, le jaune et l'orange. L’œuvre donne l’impression d’un volume en mouvement, une sphère qui semble émerger ou se rétracter selon la façon dont le spectateur la regarde. Cette illusion émerge grâce aux variations de taille, de déformation des motifs ou encore grâce aux contrastes, créant une dynamique visuelle captivante et une véritable expérience immersive et hypnotique. Vasarely invite ici à une réflexion sur la perception et les mécanismes optiques, exploitant les potentialités de la géométrie et de la couleur pour repousser les limites de l'art statique.

A propos de l’artiste : Victor Vasarely (1906-1997) est un artiste Hongrois qui rejoint en 1929 l'école Muhëly de Budapest, reconnue comme l'équivalent de l’école allemande du Bauhaus. Il est profondément marqué par l’enseignement de cette école qui l’initie aux tendances du constructivisme et à l’Art Abstrait. Rapidement lassé par l’abstraction, il cherche à “énerver l'œil” et à représenter des formes actives en s’intéressant tant aux formes qu’à la perception. Dans les années 1950, il participe à la création des premières œuvres optiques de l’art cinétique avec des productions initialement noires et blanches. Sur cette même lancée, il se distingue dans l’art contemporain par la création d’une nouvelle tendance : l’art optique. Alors que Vasarely accède à la notoriété de son vivant, son travail est omniprésent en France dès les années 60 et 70. Il est en effet autant le créateur du logo Renault que le graphiste d’une pochette de disque de David Bowie ou de plusieurs décors d’immeubles à Paris. Son travail fait partie des collections permanentes des plus grands musées comme le Centre Georges Pompidou (Paris) ou le Musée d’Art Moderne (San Francisco). Avant son décès et aidé par son épouse, Victor Vasarely établit la Fondation Vasarely à Aix-en-Provence où certaines de ses œuvres sont depuis conservées.

Avis de l’expert : Vasarely démontre dans cette œuvre une maîtrise remarquable de la composition et de la couleur, transformant une image bidimensionnelle en une véritable expérience sensorielle tridimensionnelle. Cette œuvre s'inscrit parfaitement dans le mouvement artistique de l'art cinétique, dont Victor Vasarely est une figure emblématique.